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Por Diego Bastarrica de SUENA.CL
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Cuesta encontrar en la música nacional obras que combinen instrumentalmente una gran variedad de géneros con tanta precisión y virtuosismo como lo hace el novel guitarrista Ricardo Tampier en su primera obra solista llamada “Collage”.
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Este profesor, compositor, ejecutor y productor musical, que pasó por cunas tan importantes como la Escuela Moderna o la Escuela Internacional de Música Pro Jazz, se lanza con este proyecto realizado en conjunto con Sello Craving, donde recoge sus más diversas influencias con una maravillosa interpretación que lo podría anclar como uno de los talentos más promisorios de la guitarra en Chile.
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Suena.cl conversó con Ricardo Tampier sobre “Collage” y desmenuzó este trabajo que demoró más de un año en su aparición y que contó con la participación de más de una decena de músicos.
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Revisando parte de tu biografía musical, uno se da cuenta de numerosas influencias que van desde la composición clásica pasando por la vanguardia y participaciones en bandas como Inner Fear, hasta colaboraciones con Luis Le- Bert (Santiago del Nuevo Extremo) e inclusive conciertos de guitarra clásica en Rapa Nui. ¿Podríamos decir que de ahí nace el concepto y la inspiración de tu primer LP solista “Collage”?
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“De alguna manera sí, ya que este disco es una especie de recuento de diferentes estilos de música que me gustan. En ‘Collage’ quise plasmar toda la poesía de la música instrumental (clásica, contemporánea, etc.), crear melodías e improvisaciones (jazz), y hacer música con forma canción, es decir, con estrofas, coros, puentes, secciones de solos, etc. (rock, música popular). A grandes rasgos esto es ‘Collage’”.
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“En lo personal para mí significa además una línea de tiempo de las distintas etapas de mi vida. Yo ordeno en gran parte mi historia por la música que compuse o toqué en cierto periodo de mi vida”.

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En lo musical este LP responde perfectamente a su nombre; ya que traspasa las fronteras del rock para agregar dosis de música clásica, flamenco, jazz e inclusomelodías atonales. ¿Cuál fue la principal dificultad por un lado y la mayor ventaja de mezclar tantos estilos diversos en el disco?
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“La principal dificultad fue materializar mis ideas (hacerlas reales), tanta diversidad significo usar y conseguir muchos instrumentos e instrumentistas, lo que hizo que el proceso fuera largo. Como en cualquier experimento, hubo muchos fracasos y tuve muchas veces que retroceder para poder avanzar, tener mucha paciencia fue clave”.
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“Es difícil hacer un disco solista ya que, aparte de tener que solucionar lo que respecta a lo musical, hay que resolver lo estético y lo económico. Hay que convertirse en capitán de un buque fantasma, tratando de mantener todos los elementos en armonía”.
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“La ventaja de mezclar diferentes estilos y sonoridades es que se hace más entretenido de escuchar y hay menor tendencia a la saturación tímbrica y rítmica. Es decir, que tu oído no se cansa ya que poco a poco las sonoridades van cambiando. Esto ayuda además, a que exista mayor factor sorpresa. Es una invitación a dar un paseo e ir contemplando lo que va apareciendo en el camino”.

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Entiendo que más de una decena de músicos trabajó contigo en “Collage”. ¿Cómo fue esa experiencia y con qué sorpresas nos podremos encontrar en el disco?
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“Todos los músicos que participaron en el disco son excelentes en su área. Para mí es un agrado escuchar en mi propio disco músicos que me gustan y son creativos. Es como si yo hubiera organizado una gran fiesta y hubieran llegado pura gente simpática y entretenida con historias para contar".
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"En el disco ‘Collage’ encontrarás distintos bajistas y guitarristas, bandurria, piano, teclados, cello, saxo, flauta, percusiones, voz recitada en japonés, efectos especiales originales, arte desde Isla de Pascua, comic original, collage para descubrir y un video clip con bonitas bailarinas”.

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Este álbum salió bajo la etiqueta de Sello Craving. ¿Qué ha significado para ti tener el respaldo de un sello, en estos tiempos de anarquía musical, donde los artistas optan por la edición personal de sus obras?
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“Creo que es importante trabajar con distintas personas, uno no puede hacerlo todo solo. Se necesita de la habilidad y de la creatividad de los otros para crear y retroalimentarse”.

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¿Cuáles son los proyectos de Ricardo Tampier con “Collage”, que esperas de este disco y cuál sería el próximo paso en tu carrera musical?
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“Me interesa comenzar a realizar presentaciones en vivo y compartir esta música con distintas personas. Me gustaría mucho también poder viajar con los músicos de este disco. Lo que más espero de este disco es entregar algo interesante a las personas e invitar a la gente a ‘Abrir las puertas a la música’”.
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“En cuanto a proyectos venideros, planeo grabar un CD con obras para guitarra de Heitor Villa-lobos y editar un DVD de guitarra clásica que grabe el año pasado en “Raivavae” (Islas australes). En este momento también estoy preparando un DV D instruccional de guitarra eléctrica el cual incluye partituras y bases para tocar sobre ellas”.

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Entrando a una mirada más general del género. ¿Cómo ves a los intérpretes de guitarra en Chile? ¿Hay un campo fértil para sostener el estudio virtuoso de este instrumento?
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“En Chile hay muy buenos intérpretes de guitarra, cada vez hay más medios, profesores, escuelas de música y apoyo por parte de empresas para estimular y masificar el instrumento, lo que creo que está muy bien. Creo que quizás actualmente existe una falencia en cuanto a la composición de música original para este instrumento. Siento que mucha música es creada a partir de moldes preestablecidos, quizás por una escasa introspección por parte de muchos instrumentistas los cuales se limitan básicamente la imitación”.
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“Pienso que en la medida que los guitarristas abran cada vez más su mente y tengan cada vez mayor interés por la cultura en su amplio espectro, van a crear mejor música cada vez más autentica e interesante”.

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Finalmente Ricardo, te invito en esta tribuna a desahogarte, mandar algún saludo e invitar a visitar tus sitios web y a la gente a comprar “Collage” y dónde lo pueden adquirir.
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“Gracias al lector por darse el tiempo de leer esta entrevista. Un gran saludo a todos los que me ayudaron y creyeron en el proyecto ‘Collage’. También un gran saludo a los amigos de Craving”.
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“Actualmente el disco está a la venta en Santiago en las disquerias Murder Metal Shop (Portal Lyon), Triangle (Paseo las palmas), y The Knife (Euro centro). También está en la escuela de música ProJazz y en el taller de luthieria Custom Shop”.
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“Además se puede encargar en la pagina www.ricardotampier.cl, o en el myspace, en dónde también encontrarán noticias, anécdotas, fotografías, música para descargar y partituras de algunos temas. Un gran abrazo a todos los que creen en un mundo mejor y más entretenido”.
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“La música es el arte del tiempo, abran las puertas a la música y descubran su tiempo”